灯光秀《法国里昂灯光节》

时间：2021-09-13 09:55

2019年12月5日至8日，"光明之城"里昂，再次举办国际三大灯光节之一的里昂灯光节，开启了一场浪漫的灯光盛宴。

1989年，法国一个超前的公共照明政策使里昂迈向了新的历史篇章。里昂随即出台了一项“光计划”——通过照亮自然人文遗产提升城市影响力。

灯光逐渐开始有了更多的意义——它装饰着广场、街道、桥梁、河岸和河流……光，也成为了城市的代言人，带领游客在充满魔力和梦想的诗意世界中遨游。

每年的灯光节都会吸引许多新晋的灯光设计师来进行他们的作品“首秀”。作品结合了灯光、LED、镭射光、视频影像、场景布置等多种方式，并对公众免费开放。今年灯光节共汇聚了36件艺术作品，分布在城市的各个角落展示。下面就跟随小编一起来看看今年都有哪些创意作品吧~

女神喷泉

当你进入市政厅的庭院时，你会立刻进入一个神秘的水上世界。设计师将水下歌剧院变幻成神秘的水下之城，荧光翠绿的海藻在墙面摇曳生长，穿过眼前光帘，目睹女神喷泉的惊艳表演，歌剧院也身着彩色的礼服，与这水中波光交相辉映，让观众陶醉其中，犹如置身梦幻龙宫。

光明的故事

去年因为施工取消灯光装置的沃土广场(Place des Terreaux)今年顺利归队，化身演出中的剧场后台，为观众讲述奇妙的小故事。博物馆墙面展示一开始是整个广场笼罩在黑暗中，突然城市夜晚慢慢出现了灯光，然后一切变了，我们走在云上，就像在梦里一样，万物都能飞起来。这场诗意之旅，是对电力技术人员的敬意，也是质疑我们没有电的生活能力……

起源

圣让主教大教堂(St Jean Cathedral)一直以来都是灯光秀的主阵地。此次，通过数字视听呈现宇宙亿万年的沧海桑田变幻。水的出现，细胞的萌芽、第一批动植物的到来、物种更迭、人类诞生、时代发展、预演未来等，绘画一幅接一幅地延续到数字时代...这部精湛而富有诗意的作品追溯了人类的进化，也质疑了我们的未来。

夜曲

加达涅博物馆幻化成神秘的森林，鹿、鹰、狐狸等的动物身影穿梭其中，树叶随风声沙沙作响，飞禽走兽月下轻语，让人身临其境。这个作品的灵感来自于久远的电影前身的“移动皮影”，与博物馆的馆藏相应和。

金属星云

用金属丝做成的漂浮物在灯光的映衬下形成了一片云，作为我们记忆的守护者。这个金属星云增强了它的亮度，直到饱和，最终爆炸辐射周围的建筑。闪闪发光的粒子在剧院、植物和广场的正面传播并创造出令人惊叹的绘画，以展示它们的美丽。

水生宇宙

Jacobins喷泉位于一个奇妙水生宇宙的中心。利用数字技术激光、雾霾、风和雨提醒观众水在我们生活中的至关重要性。起伏的光流、流动的水和缤纷的色彩，让观众沉浸其中。这场高科技的激光秀以雾、风和雨环绕着观众，旨在提醒我们水对人类生存的重要性。

白日梦

“白日梦”的美学借鉴了超现实世界，以及奇幻梦境。观众们受邀进入一个虚幻场景，突然这个场景由于未来主义派图像的侵入而被扰乱。两种美学风格互相叠加、挤压、糅合而形成了一种新的表达。艺术家带观众做一场在现实和虚幻边缘的白日梦，同时以诗意的方式表达技术渗进我们生活乃至思维中。

采云朵

今年，富维耶山上的设计项目灵感来自于科学家们的新发明：收集云层中的水汽来缓解全球气候变暖而带来的干旱。整个山坡都幻化为天空，播放一个巨人家族“采云朵”的冒险故事。呼吁游客和捕云人一起参与到这奇妙的环保行动中，腾云驾雾，化水汽为甘露，让干涸土地重获生机。

200盏灯

200盏灯对称排列在规则的空间里，音符链接到每个灯，根据塞德里克·贝隆（CédricBeron）的音乐作品，产生奇特的光和音量。灯光、烟雾、音乐使人们无论从何处观看，都不能见其真章。Order200讨论了秩序与无序之间的二重性，它们既相互独立又固有地联系在一起。

玩游戏

在游戏装备上，一个3x6米的弹球机像一艘失事的船一样躺在一侧。在玻璃窗格下面，随着机器的敲打，灯光会跟着闪烁。当弹球盘正准备弹出一个不存在的球时，气氛就像赌场一样，充满了鼓舞人心的"玩游戏"和"什么都不会再发生"的隐形庄家。这部作品的甜蜜讽刺让人想起了一个不断追求利润的社会，对于这个社会需要有新的规则。

老式吊灯

五个巨大(6x6m)的老式吊灯从一个虚构的天花板上掉了下来。它们的触手分支伸出来，高举着二十盏灯罩，耐心地等待着公众靠近，忽隐忽现，苍白灯光逐渐变得浓烈起来，将广场变成了室外宴会厅。

音乐梦境

在共和国大街上，300个灯笼果被悬挂在空中闪烁着光芒，随风换色，南风来，呈橙红;北风吹，现微蓝，吸引着公众的目光。随着柔和旋律的闪烁，在共和国大街上创造出长达一公里的音乐互动梦境。

照亮我

一个由三盏拟人机器人灯组成的生动的音乐场景。这些巨大的投影机，每天都挂着灯，开始与周围环境进行奇怪的对话。灯与观众互动，既照亮周围的面孔，也照亮附近的游客。在克劳德·戈麦斯创作的音乐作品中，人们用不同语言区分男人、妇女和儿童的声音。这种呼声伴随着这一设施，它体现了构成里昂人力资本的多元文化的全部财富。一个连接彼此和光线的空间…

微宇宙

卡诺总统街，一个有20个反射面的建筑被放置在地面上。白天，它反射了周围的环境，人们欣赏着它们的反射风景;夜幕降临，它存储的阳光就变成了光源，配合音乐完成迷人的展示。

这是一个试图捕捉宇宙碎片的作品，微观主义不仅体现了宇宙中的微小部分，也体现了人体的微观层面。事实上，这个作品核心的亮点就像神经系统中的粒子一样不断变化。声音加入更加提升了身临其境的维度。

心灵的光芒

今年，Lumignons du Coeur的灯光装置占据整个共和国广场。5,000支蜡烛在1,200扇窗台上轻轻闪烁，广场点亮蓝色灯光，广场喷泉的倒影将和水面漂浮的蜡烛，以及水中央的光之树交相辉映，将游客带回1900年代的里昂。

草原尖叫

在路易十四雕像脚下，贝勒库尔广场被改造成一个巨大的照明草地。500株4米高的蒲苇散发光芒，飞行植物飞荡在宽广的田地上，幻化一片奇异的海洋世界、深海丛林，观众可以在一个巨大的植物世界里感受壮观的潜水体验。希望观众在这个浮躁的世界里，抬起头活出一个清醒的梦。

让梦想发光的列奥纳多

这件作品是纪念达芬奇逝世500周年的光影珍奇屋。艺术们家将大师留下的关于机械和光学的草图，打造成7个光学机器，游客们可在其中游览互动，大师的光辉延展在五百年后仍然照耀、启发和滋养着人类的心灵。

巨像

索恩河里一对十米高的发光巨人正尽力顶住波拿巴桥的桥墩，使它不被想象中上涨的河水冲垮。这个作品希望让人们意识到：保护我们赖以生存的生态环境是多么重要，而人类在大自然力量面前又是多么渺小。强大的视觉冲击是美的，但也发出悲忧。

寓言

这个作品以最早的动画——走马盘为灵感，用高科技和幽默感加持的走马盘充满神奇。转动轮盘，它便在观众眼前展开我们耳熟能详的一些故事的另类版本。比如女权主义下的亚当和夏娃在争论些什么?里昂大名鼎鼎的Guignol布袋偶忙着为气候变暖而游行......

花的力量

艺术家通过数字技术和机电技术，成功地通过光与速度的结合作用创造了光环。光线变成物质后形成无限螺旋状，仿佛悬空的彩色花朵。而观众是看不见设备的，只能看到与透明夜色融为一体的LED痕迹。作品旨在向观众提供鲜花，倡导爱与和平的价值观。

光的巨人

巨大的木偶以击球员的速度表演，穿着闪闪发光的服装，象征着无畏的世界击球手们，伴随着沙丘，把萨克森的边缘变成了愉快的光狂欢节。沿着索恩河岸游览，你将会看到这个巨大发光木偶。

你能看见光吗

该灯光装置融合了媚俗的色彩，卡通细节和美国照明广告牌的美感。出于对环境的尊重，艺术家除了使用大量的LED灯泡外，还使用了天然的材料。6米高的灯光装置像海市蜃楼一样，恶意扭曲了著名的66号公路汽车旅馆标志。

互动机器人

一个工业机器人被封闭在一个封闭的空间里，就像一只被关在笼子里的狮子。一个机械手臂似乎是从一个充满烟雾的圆屋顶下的装配线上逃脱出来的。这台失明的机器装有传感器，可以接收来自公众的声音，在感知到噪音或振动时便会向旁观者移动。这个互动装置表明，人工智能赋予了机器人性的维度，并让我们思考当面对超出我们理解范围的现象时，我们会如何反应。