开花时固然很美，花凋落的速度却很快。而在teamLab的标志性作品《Flower Forest，Lost and Immersed》中，花朵盛开、凋谢、重生，循环往复，你会看到生命的开始与结束，你会感受到生命在你眼前流逝，并随之再生，你可以说这是科技的神奇，但何尝不是科技再现出生命的神奇？ 作为teamLab的标志性作品，《Flower Forest，Lost and Immersed》这件装置作品的空间中同时存在着多个季节，而这些季节会缓缓地逐渐变换。一整个年度的花朵，也会配合不断变换的季节，改变生长的地点。花朵会从诞生、成长、结出花蕾、开花，到不久后凋谢、枯萎、死亡。也就是说，花朵永远地重复着从诞生到死亡的过程。若观众停伫不动，他们附近的花朵就会生长得比平时更多，且持续绽放。观众若是触摸或踩踏到花朵，花朵就会同时凋谢死去。 《Flower Forest，Lost and Immersed》不是将预先制作好的影像进行放映，而是通过电脑程序实时绘制而成的。整体来说，作品的图像并非复制以前的状态，而是受到观赏者行为举止的影响，持续发生变化。眼前这一瞬间的画面，错过就无法再看到了。

2017年5月20日至10月10日，teamLab在佩斯北京为中国观众带来一场独特的奇幻之旅。团队重要作品《Flower Forest，Lost and Immersed》在此次展览中亮相，该系列是teamLab最具标志性的主题作品之一，此次北京个展在延续前作标志性元素的基础上，为中国观众打造一个全新的升级版本。

作为teamLab在中国的首次大型个展，此次“teamLab：花舞森林与未来游乐园”在呈现团队最知名代表作的同时，为中国观众特别策划全新的互动式体验版本，利用1500平米的完整空间呈现出一个突破现实的迷幻世界。 

过去的几年间，这个由400位超级技术专家组成的跨界艺术团体以其极具想象力的浸入式观展体验征服了伦敦、硅谷、米兰、新加坡、东京、首尔等世界各地的观众，引发了社交网络上的话题性讨论。 

曾在美国硅谷、日本东京等地备受好评的作品《Crystal Universe》也在北京予以呈现。这一独特的大型互动装置将邀请观众使用自己的身体和手中的智能手机去“遥控操作”作品。这个由无数的发光粒子组成的光的宇宙将根据空间内移动的物体产生变化，人作为“宇宙”中的动态变量去影响空间整体，同时又与这个光的空间融为一体。参观者可通过手机自行选择构成“宇宙”的元素并控制装置，进而能够创造自己的宇宙。 

现场还有颇具东方韵味的作品《被追逐的八咫乌》，在这件互动数字装置营造的空间中，观赏者可以自由走动，周围全是投影。东方神话中的鸟——八咫乌（三脚乌鸦），在空间中飞翔时幻化成光，飞过的地方便会留下一道光影，形成空间书法。八咫鸟相互追逐着，彼此相撞时便会幻化成朵朵繁花。作品并不是事先录好的动画，也不是无限循环，而是根据电脑程序实时呈现的。观赏者在装置中的位置、彼此之间的互动以及个人行为都会不断地改变作品。

此次北京站的展览中还将包括“teamLab Kids”儿童艺术展区。在这个“未来游乐园”中，teamLab鼓励孩子们用自己的手去创造一个独一无二的想象空间，而他们亲笔绘出的人物、动物、植物等图画将在眼前的巨大屏幕中活动起来，并与参与者产生实时的互动变化，令孩子感受到世界上的生命是如何地丰富多样且彼此紧密相

 

你或许会诧异于这些惊艳的作品出自什么样的艺术家之手？就像他们名字的直译“团队实验室”一样，teamLab是一个由400位“超级技术专家”组成的团队，成员不仅仅是艺术家，还包括计算机工程师、数学家、建筑师、CG动画师、音乐人等等跨学科人才——他们充分展示了这个时代不同专业的人们可以如何跨界合作，并共同创作出挑战传统的艺术作品。 

《昙花一现系列——菊虎》 teamLab 数字作品 单频 5分20秒 ×3 2017

《昙花一现系列——向日葵凤凰》 teamLab 数字作品 单频 5分20秒 ×3 2017

《短暂的生命》 teamLab 数字作品 单频 4频 10分钟（循环）2017

虽然被视为当下最前沿的跨学科艺术团体，但teamLab却始终认为技术并非他们的核心要素。他们相信科技的人道主义关怀，并希望将科技与艺术相连接，从而拓展人类的表达。在他们令人目眩的科技景观背后始终隐藏着对于人类生存的提问，而他们的艺术作品正在试图让城市中的人们重新感受到自然界中生命的活力，并激发人们去感悟自身与世界的关系。

 

《彩绘水族馆》 teamLab 互动数字装置 声音：高桥英明 2013

 

《彩绘城镇》 teamLab 互动数字装置 声音：高桥英明 2014