主题公园夜间经营的作用在某些方面类似于反季旅游，比如同样起到了均衡旅游节奏，分散客流量，提升游客满意度（便宜+人少+满足个性化需求）的作用。更重要的是主题公园的夜间经营可以带来更多的经济收入，毕竟一天24个小时，若是主题公园只经营8小时，剩下的16个小时零收入，这种损失是可想而知的。
 
主题公园夜间经营是一个很大的市场。这块蛋糕有多大？日旅游有多大，夜旅游就有多大。完美的夜间经营策略是每一个成功的主题公园的必修课。
     
主题公园或特色小镇夜间经营的最基本的一个“卖点”就是一定要拥有让人兴奋、震撼的灯光照明设计。人通过视觉，来感知所需要的大部分讯息。在夜色下，有光的地方一定是视线的焦点。
 
而主题公园夜间项目要给游客带来或震撼，或愉悦，或浪漫的感受，都离不开灯光给予环境的渲染，置身于环境中的人，情绪是否被带动，这很重要。
   
主题公园的灯光照明设计在满足使用功能的前提下，一定要分清主次关系和动静关系，一定要有强有弱突出重点，这样才能避免给游客带来眼花缭乱的视觉感受。同时还要注重照明手法的多样化和艺术化，注重设计的韵律感和层次感。
   
主题公园内的建筑与景点外部多会用到建筑灯光。在这里洗墙灯就较为常见，可令建筑物外观更鲜明且更具空间感。而LED灯光条可变换形状自由组合，从而创造出奇特的视觉体验与动态灯光效果。
 
各类视频内容(包括广告、创意短片或简单的动态色块)均可通过这些形态各异的LED灯光条体现。哪怕是想实现互动效果，也并非难事。
   
是否拥有独一无二的夜间演艺项目是主题公园夜间经营成败的核心要点，作为主题公园最重要的“软性”组成部分，主题演艺是让游客感受主题公园文化内涵和强化体验的最直接手段。
 
随着主题公园的不断发展，主题演艺将越来越成为主题公园最核心文化的体验载体。而绝大多数的主题演艺都在晚上，这样与白天的游乐产品形成时间错位，吸引带动主题公园的夜间经济。

 
   
灯光秀+裸眼3D+全息投影形成了效果非常震撼的灯光秀表演，也是目前许多著名主题公园的夜间压轴表演项目。日本环球影城为了迎接今年的圣诞节，在哈利波特展区的霍格沃茨城堡上演前所未有的大型灯光秀。
    创意水秀是近年来大型主题乐园的“新宠”，白天可作为园区的核心景观，到了晚上则变成了唯美绚烂的水秀舞台，运用声、光、电、水、火、影、音等多重高科技手段，融合文化创意元素、舞台表演艺术，打造水陆空立体视觉感官盛宴。
 
通过舞台表演艺术的铺排，结合喷泉、水幕、激光、灯光、焰火、水雾、投影、舞台机械等科技手段的综合运用，使现场观众感受到来自演出内容及演出形式的全方位震撼视听体验，真正做到“白天一景、晚上一秀”。
   
星空下，数枝烟花腾空而起，瞬间迸射出绚丽的色彩。似乎在主题乐园里疯狂地玩了一天，只有在最后看上一场绚丽的烟花秀作为endding才算完美。烟花秀是比较传统的演艺项目，但是随着主题乐园的不断发展，目前更多的是与水秀、灯光秀等相互结合，综合利用从而满足如今要求越来越高的游客们。
   
   
结合主题乐园IP，将演员、音乐、舞蹈、特技、行为艺术等表演形式有机结合，优美的音乐、精致的舞台服饰、场地环境的景观化设计，辅以多媒体视觉冲击力，呈现出美轮美奂，令人叹为观止的主题演艺秀。
   
花车巡游是将某一主题或IP进行演绎宣传，乃至变成实际收入的最好方式之一。而夜间花车秀与绚烂的灯光相结合，相对于白天的巡游表演会给游客带来更加丰富的感官刺激。
   
每一年的各大节庆是主题乐园吸引客流的绝佳时机，元旦、春节、情人节、万圣节、圣诞节.... 结合这些节日，在晚间推出主题式节庆活动，能够有效的延长游客的游览时间。例如今年万圣期间，大阪环球影城的“猛鬼游行”仍是最受游客热捧的项目之一。
 
日落后，整个园区蜕变成为僵尸的世界。演员装扮的“僵尸”满街跑，园区尖叫声不断。你越是躲着越要追你，但绝对不会碰你。每一个区还会有特殊的僵尸袭击表演，还有SWAT大战僵尸。
   
   
面对从早到晚玩了一天筋疲力尽的游客，如果你有配套完善的主题酒店，那把游客留在你的园区住一晚，形成24小时的经济链条就不是什么难事啦。问题的关键在于你必须让游客在你的园区玩到很晚，就要靠你的核心夜间演艺项目，只要它们能够吸引大量客流，就不愁你的配套酒店空置率高啦。
 
或者以酒店的品质、主题取胜，结合主题乐园的主打IP，形成自身卖点吸引游客入住，也能够大大提高主题乐园的夜间收入。
   
 
聚城视界
结语：主题公园的前期高投入使得项目回报周期长，因此必须不断延伸经济链，打破传统以门票为主要收入的经营模式，通过以白+黑的经营策略，大大推动了游客的二次消费冲动，因此主题乐园的夜间经营是不可忽略的一块大蛋糕，其带来的经济效益要远超于延长园区经营时间所带来的成本增加。