在重庆市奉节县白帝城·瞿塘峡景区长江非航行水域，背靠白帝城和瞿塘峡，由张艺谋导演的大型诗词文化山水实景演艺项目《归来三峡》终于在万众期待之中携舞载歌而来。
重庆市奉节县，“西南四道之咽喉，吴楚万里之襟带”，是一座拥有2300多年灿烂文明的“中华诗城”。作为重庆市文旅“三峡牌”的主战场和最前线，《归来三峡》团队肩负重任，势要打造“中国第一、世界唯一”的传世之作。

导演张艺谋、制作人沙晓岚再次携手，几经打磨，终成盛宴。 整场演出时长约60分钟，以高新科技为支撑，以诗为魂、以山水为体，通过再现诗词创作意境，打造令人神往的诗意天地。节目内容选取了、李白、杜甫、刘禹锡、苏轼等诗人十首诗词，每首诗词为一个篇章，将诗人创作背景和诗词意境直观地呈现给观众，让观众在唯美诗意中领略长江三峡壮美的自然景观、巴蜀大地独特的风土人情和诗城奉节浓厚的文化底蕴，再现“行到三峡必有诗”的盛景，堪称史上首次。

张艺谋归来
户外实景演出的又一个十年即将展开

 
《归来三峡》作为“归来系列”的首台旅游商演节目，不仅是张艺谋的归来，更是中国山水实景的归来。

在演出前期调度会上，张艺谋说，现在很多旅游演出都面临节目老化问题，所以自己一直在寻求另一个新的创作方向，“旅游演出要以一个‘换代’的姿态，不能像过去那样大兴土木、铺天盖地。如果制造‘人海、光海、灯海’，会破坏环境、造成浪费。”

此次《归来三峡》就是与过往传统山水实景风格的割裂，作为全球内河水上工程体量最大、技术最复杂的完全自主创新项目，《归来三峡》完全是一场彻底地人文、自然、科技与诗意的归来，张艺谋的此次大胆尝试无疑开辟了中国文旅市场的新航线。

舞美设计回归中国传统山水的意境美

 
舞美设计摒弃传统的舞台舞美设计，几经易稿，删繁就简，在视觉上寻求中国传统山水画的线条白描及留白，与唐宋诗词展现意境相辅相成。

视屏投影也摒弃以往的实景投影素材，以线条的排列组合勾勒赋形，简约不简单。最终他们将63片景片与地面及手持道具作为投影介质，通过投影灯光的变换，根据不同诗词篇章意境重新排列组合，以白帝城的天然风光为背景，呈现出极具中国水墨山水的美感和唐宋诗歌之风。  
 
 

技术难度史无前例

 
为满足演艺需求，该工程建设规模为1个满载排水量9500吨的水上观众平台，1个满载排水量20000吨的水上演出平台，两平台布置在长江夔峡水道左岸风雨廊桥西南侧南门沱水域(长江上游巷道里程约204公里处）。两平台间通过2艘跳趸连接，观众平台通过跳趸、跳板与架空斜坡道连接，演出平台通过跳趸、跳板、钢引桥与实体斜坡道连接。
 
观众浮台是一艘单体、平底、单甲板趸船，主要作为《归来三峡》大型水上演出活动观众的载体，长111.6米、宽36米、总高35.88米，型深4.5米、吃水2.4米，满载排水量9500吨，压载舱总容量7070立方米，可容纳观众1738人，工作人员100人。
演员演出传送带采用双机头驱动，保证了链条闭环线的平稳，采用编码器保证双驱动的同步，传送带长度为120m，承载4吨，速度0.4m/s，长度和承载为国内首例，采用了双导向保证链条的运行平稳，让演员的表演更具飘洒俊逸之态。
 
想要通过最新科技手段展现传统中国诗歌艺术和中国山水美学，让冰冷的舞台机械设备展现出诗词意境与人文气度，对设计及技术的要求都极高。
 

诗歌撰稿及音乐作曲融汇古今

 
如何在今日的语言环境及审美背景下展现古人之风，对此次诗歌选取、文学撰稿及音乐作曲的要求都不言而喻。文学撰稿康震在中国古诗词尤其是李白、杜甫诗词领域颇有建树，此次《归来三峡》的诗歌选取及主题曲《归来三峡》的歌词撰写也足见大家风范。
 
在各诗歌篇段落的音乐创作上，改编作曲祁岩峰、张渠也进行了相应改编，在极具古风韵味。由曹轩宾作曲并演唱的主题曲《归来三峡》也必成传唱佳作。
 

舞蹈编排力求创新

 

舞蹈编排以中华传统诗词文化为支撑，在舞蹈编排上，以身韵中的呼吸为出发点，起于心，发于腰，形于体。同时对中国古典舞“翘袖折腰”“闪转腾挪”“舞袖翩跹”等形态进行动态塑造，结合投影，朗诵，现场演奏等多种艺术方式，以形写神，形神兼备，最终达到诗歌乐舞浑然一体。力求追寻文人墨客笔下从内到外，天人合一，水天共舞的诗歌意境。。
 
《归来三峡》作为一场舞台科技含量极高的创新型演出，演员与舞台机械设备的配合显得尤为重要，执行导演王醒带领团队出色贯彻张导指挥，实现整场演出各单位调度的完美配合。
 
   
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