资本
经济转型引发资本追捧
文旅产业是指与人的休闲生活、文化行为、体验需求密切相关的领域。主要是以旅游业、娱乐业、服务业和文化产业为龙头形成的经济形态和产业系统。
消费
消费升级刺激市场扩大
在国庆中秋双节期间，文化旅游引起了游客的消费热潮。“砥砺奋进的五年”大型成就展吸引了大批参观者；北京市古北水镇、江苏省拈花湾小镇、广东省沙湾小镇、四川省洛带古镇、西藏自治区鲁朗小镇等特色文旅小镇深受游客喜爱；上海迪士尼国际度假区旅游综合体设计出万圣节文化主题的娱乐演出及特色餐饮，游人如织；山西省晋祠博物馆推出各种文化旅游产品，舞台剧《水母娘娘的传说》、舞蹈《夸晋祠》等让游客在精彩的表演中更加了解三晋文化；河北省邯郸市娲皇宫景区推出了《娲皇迎宾》大型实景演出，开展了秧歌、笙乐、跑驴、舞狮等太行民俗文化展演活动；广西壮族自治区桂林市推出漓江、印象刘三姐、园博园、伏波山节日集福活动，北海市推出疍家民俗文化节之收获节活动，游客深度参与，乐而忘返。
政策红利助力文旅产业
当下在外需不振、产能过剩、结构失衡的情况下，中国经济亟需寻找新的突破口，因而，文旅产业上升到国家战略高度。
国务院《关于加快发展旅游业的意见》强调：把中央关于文化与旅游结合发展的要求贯彻到了旅游开发建设、旅游商品创意、旅游经营服务、文化旅游产品生产及文体旅游活动等各个方面。
文化部与国家旅游局联合发布《关于促进文化与旅游结合发展的指导意见》指出：文化是旅游的灵魂，旅游是文化的重要载体。
发改委《“十三五”时期文化旅游提升工程实施方案》中提出：为更好发挥中央投资效益，原则上东、中、西部地区（含根据国家相关政策分别享受中、西部待遇的地区）中央投资补助比例为30%、60%和80%。西藏自治区、四省藏区和新疆自治区南疆四地州（含兵团）的项目可按规划确定的最高补助额度予以全额补助。
文旅市场的两大核心
旅游演艺
未来旅游演艺发展的趋势
居民对户外娱乐的需求升级，政策对文化演出的引导支持，旅游演艺的产品不断优化和创新，都让中国的旅游演艺市场进入快速的发展阶段。那么未来旅游演艺发展的方向是什么呢？
旅游演艺+科技创意
技术进步催生了互联网、移动端、大数据、云计算……改变着我们看世界认识世界的方法。随着AR、人工智能等技术对日常生活的高度渗透，也极大拓展了人类的想象空间。在创意营造领域，想象空间具有无限可能性。
旅游演艺+文化遗产
要系统梳理传统文化资源，让收藏在禁宫里的文物，陈列在广阔大地上的遗产，书写在古籍里的文字活起来。旅游演艺既要创新声光电等技术手段来炫的路子，更要挖掘历史记忆，从中汲取养分与灵魂，通过“历史视野，当代阐发；历史故事，当代讲述；历史文化，当代弘扬”，把原生态与新生态用时代的脉络、技术的手段和创意的营造连接起来，融合起来。
旅游演艺+全球视野
全球化视野应着眼于实景的演艺产品开发，就当下而言，“一带一路”战略都是旅游演艺产业必须要牢牢把握的创意营造主线。
“一带一路”连接着不同的国家、不同的文化、不同的景观，差异化是丰富性的另一种表现形式，这也给旅游演艺赋予了丰富多彩的课题选项。
主题公园
未来主题公园发展的趋势
在全球TOP10主题公园集团中，亚太地区占据的三席，均为中国主题公园集团，行业前景广阔。预计，到2020年，中国主题公园市场规模将达120亿美元。那么，在未来主题公园有哪些发展趋势呢？
体验大升级
实与虚拟世界结合，对原生场景的营造，结合现代科技（VR、 AR、5D、全息技术），打造场景化、沉浸式的体验。
塑造独一无二的IP
说到IP，大家并不陌生，做得最成功的就是迪斯尼，其每年都会推出很多的经典IP，从点子或创意，到文化产品，再到产业链，都是以此IP为源头，最终形成了品牌，而大的品牌又吸引着更多的创意人才，之后又会产生更多的创意或点子，最终实现自我更新循环。而现在国内将IP炒的很火，看似拔高，其实是对一些好的IP忽略。
文艺演出比重增大
如今，夜游成为越来越重要的游乐方式，因此文化演艺业态在主题公园中的重要性不断提升，如上海迪斯尼演艺类项目占到了24%，芜湖方特东方神话演艺类项目占比达30%，再看狂人国主题乐园，用日间5个大型演艺、8个小型演出和夜间1个超大型演出撑起了4500亩的主题公园，每天每个节目演上2-3次，全园没有任何游乐设施设备，就是通过文化演艺的方式，作为了整个主题公园的核心。
